Paul Mescal está longe de ser comum

Começa com uma batida. Uma batida muito, muito alta. Estamos falando de bateria literais aqui. A bateria não apenas pontua a ação do último renascimento do Tennessee Williams ‘ Um bonde chamado desejo No Harvey Theatre da Brooklyn Academy of Music – eles são um aviso. Aviso antecipado da carnificina, emocional e física, por vir.

A peça de Williams – encenada pela primeira vez em 1947 – é tão forte quanto eles vêm. Uma sorte Blanche Dubois viaja para Nova Orleans para ficar com a irmã Stella e o marido de Stella, Stanley Kowalski. Dizer que Stanley não aprecia a intrusão seria um eufemismo de proporções épicas. Ele e Blanche Butt Heads desde o início, com sua selvageria e suas mentiras sobre o que realmente aconteceu no Mississippi em um curso de colisão.

A diretora Rebecca Frecknall se inclina para essa seqüestração, despojando tudo para seus ossos mais baratos. A empumação empática de Tom Penn e o canto etéreo ocasional de Gabriela García fornecem a trilha sonora de medo e auto-aversão do bairro francês, enquanto o design de cenários de Medeleine Girling consiste simplesmente em uma plataforma de madeira de cerca de 25 por 25 pés de altura em cima de blocos de cindadores. Sem móveis. Sem paredes. Nada mais. Quando não estiver em uma cena, os membros do elenco circulam ou sentam -se ao lado do palco, entregando ocasionalmente adereços pertinentes – muitas garrafas de bebidas alcoólicas, principalmente – quando necessário. A mais alta tecnologia que a produção recebe é a ocasional tempestade interna, como se a água pudesse de alguma forma lavar toda essa violência e vergonha. (Alerta de spoiler: não pode.)

Muita dessa violência e vergonha surgem, é claro, da bola de raiva que é Stanley, interpretada aqui por Paul Mescal. Para aqueles acostumados a ver Mescal brilhar como o namorado quieto e carinhoso Pessoas normaisassistir o galã irlandês interpretar um festeiro de esposa e estuprador perseguindo sua presa com um sorriso maníaco é certamente uma transformação um tanto perturbadora (e impressionante). Para quem assume esse papel, as comparações com Marlon Brando (que iniciaram a parte no estágio e na tela) são praticamente inevitáveis ​​- nada mais do que quando agachadas no chão gritando “Stelllla!“No topo de seus pulmões. Mas se mistura imbui seu Stanley com uma vantagem furiosa que mostra não apenas um homem sendo colocado por seu novo convidado, mas um constantemente colocado abaixo por seu sogro e uma sociedade que o vê como “comum”.

Patsy Ferran foi inicialmente um substituto para Blanche na corrida original no Reino Unido do programa, depois que a atriz Lydia Wilson sofreu uma lesão pouco antes da abertura, mas ela mais do que fez o papel dela – o que realmente diz algo quando você considera um dos nomes que tocaram esse papel antes de ela, Jessy Tandy, Vivien, LEIGH e Cate e Catet. Ferran é uma força de natureza histérica, pintando nas cores fortes e ousadas que sua personagem professa para adorar, pois a irmã mais velha dubois tenta ajustar a realidade, literalmente colocando uma lanterna de papel sobre a luz.

Talvez o mais triste de tudo seja a Stella de Anjana Vasan, uma mulher aparentemente prática e de cabeça, presa entre sua irmã carente e marido de temperamento quente e incapaz-ou não querer escapar também. Vassan interpreta a renúncia de Stella com algo quase na fronteira com um ombro, que serve para tornar sua situação ainda mais angustiante. Enquanto outros podem depender da bondade de estranhos, não há gentileza estendida a Stella durante o tempo de execução de duas horas e 45 minutos do programa.

O elenco comprometido e a encenação aberta de Frecknall se combinam para proporcionar um desempenho incrivelmente combativo, no qual ninguém pode se esconder um do outro ou as verdades feias que eles cuidam de não enfrentar. “Eu não quero realismo”, diz Blanche famosa em um ponto. “Eu quero magia.” O público assistir a este último reavivamento receberá muitos de ambos. Grau: A-