BBC News, Delhi

Cerca de 15 anos atrás, um rapper indiano de origens humildes invadiu a cena musical de hip-hop do país e o transformou para sempre.
Ele provocou, persuadiu e irritou seus ouvintes, desafiando -os a explorar os contornos “diabólicos” de sua mente, enquanto cantava rimas erupções cutâneas sobre festas, drogas e mulheres “seduzindo”. Suas músicas tocavam em clubes e casamentos, estridentes de aparelhos de som em grandes festas e barracas de chá na estrada.
Então, no auge de sua carreira, ele desapareceu. Sete anos depois, Yo Yo Honey Singh está de volta – com um novo álbum e uma turnê musical em andamento, alegando ser um homem mudado após uma prolongada batalha contra o abuso de drogas e as lutas de saúde mental.
O cantor e produtor de 41 anos já foi um dos maiores estrelas da música da Índia, uma figura que “mudou a gravidade cultural da música hip-hop”, diz o jornalista de música Bhanuj Kappal em Famous, um recente documentário da Netflix sobre Singh.
Mas ele também era profundamente controverso – e, por sua própria admissão, um “homem agressivo e imprudente”, rotineiramente acusado de promover a vulgaridadedeboche e violência através de sua música.
Muitos criticaram as letras de Singh por retratar a violência contra mulheres e estupro, uma imagem que ganhou mais tração na imprensa depois que sua ex -esposa e namorada de infância o acusou de violência doméstica em seu registro de divórcio. Singh negou a acusação.
Sete anos depois, o cantor não é mais o hitmaker desafiador que uma vez governou as paradas com seus protocativos hinos de tocar pés.
Muita coisa mudou nos anos seguintes, incluindo o hip-hop indiano, que evoluiu para um espaço dinâmico e próspero. Os artistas já inspirados por seu som o superaram como as principais vozes do gênero.
Singh também parece diferente. De alguém que se descreveu como “o mestre onisciente do universo”, ele agora se identifica como um homem que teme Deus que acredita em boas energias, na natureza cíclica da vida e “astrólogos científicos”.

Ele afirma que sua música agora está mais consciente, indo além das drogas para algo mais profundo. Mas os fãs leais dizem que perdeu a vantagem e suas últimas faixas não deixaram uma marca.
“Ele tem um público central que ficará com ele para sempre … mas sua visão está velha agora. Está desatualizado”, diz Kappal.
Mas Singh ainda não está pronto para ser descartado.
Em vez de tentar esconder ou defender suas lutas pessoais com fama e drogas, ele fez da peça central de seu retorno.
Desde seu retorno, Singh admitiu abertamente suas lutas com o vício e a saúde mental. “As drogas me destruíram completamente”, disse ele a Lallantop, uma plataforma de notícias digital. “Eu me perdi para a fama, dinheiro e mulheres. Eu era como um diabo, completamente satânico.”
Nas entrevistas, ele é espirituoso e relaxado, conversando com a clareza de um artista atormentado que, depois de lutar contra seus demônios internos, parece ter desbloqueado uma verdade espiritual
“O que acontece, eu realmente acredito nisso”, disse ele recentemente. “Demorou muito tempo para eu sair de onde fiquei preso. Mas estou de volta agora.”
Nascido em Hridesh Singh, no estado de Punjab, ele cresceu em um bairro apertado de Delhi. Aqueles primeiros anos difíceis moldaram sua música e ainda ecoam em seu trabalho hoje.
“Este gueto era minha casa, meu capuz, sempre será”, ele costuma ser ouvido dizendo.

Singh sempre soube que queria uma carreira na música. Ele começou como um DJ da faculdade, depois se mudando para a produção em tempo integral. “Eu queria fazer batidas e produzir música, não cantar ou escrever”, diz ele.
Mas depois de anos como pequeno produtor em Punjab, ele percebeu que não seria suficiente. “Meus sons eram urbanos demais para o local. As pessoas não entendiam. Por isso, eu tive que ir além do estado.”
Então ele foi sozinho. Em 2011, Singh lançou o Villager International, seu álbum de breakout. Misturando o povo do Punjabi – suas batidas dhol e melodias de cordas – com o hip -hop global, ele criou algo totalmente novo.
Por três meses, parecia que a fórmula falhou. Então tudo mudou. Durante a noite, as músicas se tornaram virais, tocaram as paradas, ganharam prêmios – e catapultaram Singh em Bollywood.
Brown tocouuma música sobre a ambição global de um homem marrom, tornou-se o vídeo mais assistido do YouTube em 2012. Filmado em Dubai com um orçamento de um milhão de dólares, apresentou muitos índios ao chão de carros rápidos-roupas de folga, relógios cravejados e pedidos de ouro-se acostumando e batendo batidas.
Apesar das críticas crescentes sobre suas letras misóginas, Singh lotou estádios e acertaram hits, invadindo Bollywood com músicas para estrelas como Shah Rukh Khan e Akshay Kumar.
“Muitas vezes, minhas letras eram lixo, até eu sabia disso. Mas as pessoas ainda estavam ouvindo porque o som era tão bom e fresco”, disse ele a Lallantop.

Mas Singh está a ascensão à fama coincidiu com sua queda pessoal.
“Eu estava me afogando em drogas e álcool, fumando 12-15 articulações e garrafas de bebida. Abandonei minha família, perdi o controle.
Em 2017, Singh quebrou em meados da turnê – um momento que o sacudiu. Ele deixou a música e as substâncias, retornou a Delhi e começou a se recuperar com uma equipe global de médicos e terapeutas. “Eu disse à minha família que estava mentalmente doente. Não posso fazer nada até melhorar.”
Singh diz que está sóbrio há sete anos, exceto por cerveja ocasional.
“Eu estive no inferno e de volta”, diz ele famoso. “Mesmo agora, acordo nebuloso por causa dos medicamentos.”
Os fãs, no entanto, apreciam a honestidade crua de Singh sobre suas tendências autodestrutivas – e seu esforço para superá -las.
“Ninguém é perfeito. Mas pelo menos Singh tenta ser melhor. Ele pode ter deixado a cena brevemente, mas sua música nunca parou de tocar”, diz Nandini Gupta, um aluno de Délhi.
Outros vêem sua transformação como performativa, observando que sua nova música permanece problemática. “Apesar de atenuar, ele ainda está objetivando as mulheres e falando apenas sobre dinheiro e fama”, diz a ouvinte Bushra Neyazi.
Não importa como você o veja, a redenção de Singh parece outro desafio para seu público – empurrando -os a aceitar seu passado complicado e dar outra chance à sua música.
“Fiquei fora por sete anos, mas deixarei todos loucos novamente nos sete próximos”, disse ele recentemente.
“Estou de volta e quero o mesmo amor que recebi sete anos atrás.”